来自北方的画家始于南宗而多巨然笔意，可以说这是杨宝录非常高明的地方。通常，山水画家师法“元四家”尤其是王蒙的居多，但这往往会带来一个问题，就是以古人的笔墨画得很熟练，但当面对真山真水的时候却难以从容自为。杨宝录不同，他越过元代而直取北宋巨然，一步便找到了表现北方山水的捷径。故而，在寻找自家笔墨语言的时候，杨宝录“一超直入如来地”，很快通过转换完成了自我风格的塑造。这便是我们看到的这本册子中的作品。

　　杨宝录的山水取法乎上，以北宋为宗，用以大观小之法，全景观照，远取其势，近取其质，主峰挺拔而四面峻厚，线条挺括又不疾不砺，或一石一壑，或一峰一岭，丘壑纵横，树木茂密，溪水清远，山径幽深。在画法上以南宗为主，又融会北宗画法，多以水墨渲染，不作平铺，先以墨线皴出峰峦山壁、浓淡向背，再将石体皴染得斑斑驳驳、坚凝沉稳，以聚散变幻的双勾和点法画杂草树木，既画出了北方山水之苍劲，亦不乏南宗山水之秀润，若清音过水，宁静悠远。其近作青绿设色山水，又多了几分南方的温润，清新松阔，敦厚和雅。一如其人，外圆而内方，外柔而内刚，文质朗朗。

　　作画是寂寞之道。杨宝录三年前于中国艺术研究院研修毕业之后，并没有回到故地去做一位轻松悠闲的地方名画家，而是在位于北京西山一带的凤凰岭美术馆安顿下来，不闻时事，潜心作画。正确的取法加上不懈努力，不几年功夫杨宝录的山水画面貌大变，不能不令人刮目相看。故此笔者坚信，如假以时日，开阔理路，书画通融，杨宝录在中国山水画领域必有所成。

　　褚哲轮，美术理论家，批评家。《中国凤凰美术》主编，北京凤凰岭美术馆理论研究部主任，中国国家画院艺术工作室教学文献特约编辑。著有《变易美学·中国书法绘画艺术哲学》(三卷本吉林大学出版社2012年6月第1版)，主编《写生范扬》(人民美术出版社2010年5月第1版)，主编《姜宝林四大家四高僧作品赏析》(河北教育出版社2010年10月第1版)，主编《横竖有理》(曾来德著上、下卷，合作主编四川文艺出版社2012年出版)等。