您好,欢迎来到盘古艺术网![注册] [登录]

范勃:收藏古玩是为了给油画提供灵感

  http://www.artpangu.com   时间:2014-07-19 12:47:01    来源:南方都市报   点击:

 

  速写   

  范勃,1966年生于天津,1984年至1988年天津美术学院油画系本科在读,1988年至1992年广州现代画报社美术编辑,1992年至1995年广州美术学院油画系攻读硕士学位,1995年至2000年广州美术学院油画系任教,2000年至2002年中央美术学院油画系高级研究班学习。现为广州美术学院教授、造型艺术学院副院长、油画系主任。

  上世纪90年代初范勃就以油画《坐着的裸女》一举成名,与刘小东、方力均、岳敏君、喻红等画家一起,被称为“新生代艺术家”。几乎与此同时,范勃开始了他的收藏之路,为了吸收古文物肌理中的精神性因素,他大量研究并收藏古玩,一开始以自己的作品来换,如今看到买得起的精品,就会收入囊中。

  面对面

 

  从古器物的肌理获取油画的精神因素

  范勃的古玩收藏,缘起于他的油画创作。现在看来,范勃的收藏与他的创作紧密相关,似乎是一种必然。但从一开始接触收藏的机缘来看,却是一种偶然。

  在范勃读广州美术院的研究生以后,第一张作品并不让导师满意。那时的范勃就放下了画笔,走进了图书馆,开始翻阅大量的中国传统文化中的器物。范勃说:“我生于北方,是天津人。天津人有玩物的爱好和传统,我真正开始接触古代艺术品的收藏,是源于自己的专业学习。在我就读广州美术学院研究生的时候,在油画创作中渴望吸收中国传统的文化因素,我开始大量研究中国古代文物,像石雕、陶俑、玉器、瓷器等。”

  当时古物给范勃最大的感触是,青铜器因为岁月的积淀,会形成一种肌理。红斑绿锈在青铜器上形成一种效果,它就具有了很强的一种精神因素在里面。“这个对我个人视觉的冲击是非常大的。石雕、陶俑经过了某种风化以及岁月沉淀以后,也会形成了某种独特的具有精神指向的视觉效果。这与我个人对精神性语言的视觉转换的理解是一致的。于是我就想在油画语言的研究过程中转换这种痕迹,我希望从古代的器物中借鉴某种带有精神性的视觉元素,移植到油画语言当中去。在这个过程中,就喜欢上了古代器物本身。”

  在范勃创作的早期作品,如《坐着的裸女》、《某日黄昏·房子里的问题》等中,都可以看出作品就呈现出一种斑驳的雕塑化的特点。广州美术学院艺术管理学系教师吴杨波对范勃的油画评论是,“从他的成名作《坐着的裸女》(1993)、《黑色星期五》(1998)到十届美展得奖作品《不尽的黄昏》(2004)再到他的近作《男、女》系列、《花开花落》系列、《有树的风景》系列等,光影始终是范勃关注的焦点。在中国油画呈现出风格多元化的今天,画面上一贯如此集中的光影表现已经成为他强有力的个人风格特征。”

  范勃自述称:“我画的人或者树,它都是一个载体,传递的是艺术家本身的个人思考。人物可能不是直观的表达,而是通过他内在精神的挖掘,来表达时代与人的境遇。当然人物个体会有一些形象的特点,但它只是导入的一个影子,实际上传达的还是艺术家本身的思考。我的人物绘画,都不是严格意义上的肖像画,而只是一个载体和符号。”

共3页: 上一页123下一页
作者:佚名   责任编辑:张双龙
分享到:

关键词TAG:收藏古玩

----------------------------------
网站合作:web@artpangu.com 艺术新闻/展览投稿:info@artpangu.com 拍卖新闻:pm@artpangu.com
Copyright ©2010-2013 盘古艺术网 版权所有 京ICP备05004402号-10 京公网安备11010602006487号
Power by DedeCms