金农：(1687-1764)清代著名画家。字寿门，号冬心。别号很多，有：金牛、老丁、古泉、竹泉、曲江外史、稽梅主、莲身居士、龙梭仙客、耻春翁、寿道士、金吉金、苏伐罗吉苏伐罗(佛家经典上“苏伐罗”即汉文“金”字，苏伐罗吉苏伐罗就是金吉金)、心廿六郎、仙坛扫花人、金牛湖上会议老、百二砚田富翁等。原籍浙江仁和(今杭州)，久居扬州。平生未曾做安。性好游历，“足迹半天下”。他嗜奇好学，工于诗文书法，诗文古奥奇特，并精于鉴别。书法创扁笔书体，兼有楷、隶体势，时称“漆书”。他收藏的金石文字多至千卷。乾隆元年(公元1736年)，荐举博学鸿词不就。五十三岁后才工画。其画造型奇古，善用淡墨干笔作花卉小品。初画竹，继画马，画佛像，画梅更能独创一格为“扬州八怪”之一。代表作有：《东萼吐华图》、《空捍如洒图》、《腊梅初绽图》、《玉蝶清标图》、《铁轩疏花图》、《菩萨妙相图》、《琼姿俟赏图》等。著述有《冬心诗钞》、《冬心随笔》、《冬心画梅题记》、《冬心画马记》、《冬心杂著》等书。

　　金农、李鱓、高翔、汪士慎、罗聘、李方膺、黄慎、郑燮（郑板桥）称为扬州画派 “扬州八怪”。

　　金农(1687-1763一作1687-1764)，清朝，仁和(今杭州)人，流寓扬州。尝署款曰金吉金，梵典金为苏伐罗，故镌一印曰苏伐罗吉苏伐罗。又有印曰金牛。乾隆元年(一七三六)荐举鸿博。嗜奇好古，收金石文字千卷。精鉴赏，工书，楷隶本之国山及天发神谶两碑，而自创一格，在隶、楷之间。印章摆脱文、何，浸淫秦、汉，偶亦用此两碑法。喜为诗歌、铭赞、杂文，出语不同流俗。年五十始从事于画，涉笔即古，脱尽画家之习，良由所见古迹多也。初写竹师石室老人，号稽留山民，继画梅师白玉蟾，号昔邪居士。画佛号心出家盦粥饭僧。又画马自谓得曹、韩法，赵王孙不足道也。其山水花果布置幽奇，点染闲冷，非复尘世间所睹，盖皆意为之。问之则曰贝多龙窠之类也。生平好游，晚寓扬州卖书画以自给，为扬州八怪之一。妻亡无子，遂不复归。卒年七十七。一作七十八。著冬心题画、冬心画记及冬心诗钞论画杂诗二十四首。

　　金农，杭州人，清代“扬州八怪”之一。30岁到扬州，50岁始学画。人们称其“涉笔即古，脱尽画家之习。”

　　“扬州八怪”是清代中期富有传奇色彩的、活跃于扬州一带的画家群体，他们以与正统绘画截然不同的画风、与官方文人画家千差万别的生活方式，成为清代绘画史研究的重要课题。

　　在这些画家中，金农(冬心)居扬州卖画时间最久，艺术创作也居“八怪”之首。金农是杭州人，从小研习书文，文学修养高。30岁左右他来到扬州，扬州以它当时的繁华、秀丽让金农视为自己的第二故乡，直到老死。

　　金农的绘画、书法都极有个人特色，绘画中梅竹、鞍马、佛像、人物、山水无不擅长。扬州八怪画风多以恣纵狂肆见长，而金农靠着丰富的修养，以金石意味入画，创造了含义隽永、笔墨拙扑的风格。尽管50岁才开始正式作画，但浓厚的学养使他下笔不凡，人们称他是“涉笔即古，脱尽画家之习”，《玉壶春色图》便是明证。这幅画作于乾隆二十六年，画家已经75岁的高龄了，是其暮年的精心之作。此画为绢本、设色，长131厘米，横42厘米，是其较大幅作品。梅与松、竹并称“岁寒三友”，是人品高洁的象征，常常成为文人画家借以自比的绘画题材，也是金农偏好的题材之一。为了创造自己的梅花风格，他潜心研究了同为“八怪”的汪士慎和高翔的梅花，认为汪繁、高简，于是他便在“不疏不繁之间”创造自己的梅花形象。

　　玉壶春色图截取梅树干中间部分，通贯于正中，顶天立地，布局奇崛，迥异于常见的折枝花或全株树的构图方式。以大笔铺枝，小笔勾瓣，逸笔草草，初看似乎比例不合，实际上却把梅树刚中有柔、冰肌傲骨的内在精神风貌表现得淋漓尽致。繁枝密萼，穿插有绪，平谈而丰富，“形散而神不散”。水墨的控制也得心应手，以饱含水分的淡墨挥写技干，以浓墨点苔，更显出老梅凌寒的性格。画面典雅清丽，凝练简洁;笔墨隽逸雅拙，纯任自然。从树干造型到笔墨的运用，都以意趣横生为重，不失文人画的风味。画面右侧上端有画家的自题，为追忆50年前，观元至大年少府贡粉矮梅卷情事。方薰《山静居论画》云：“画有可不款题者，惟冬心画不可无题，新辞隽语，妙有风裁。”这说明在金农的画中，长题款是金农的特色。与画面的雅意相映成趣的，正是他题款的独创字体“漆书”。这种字体专用扁笔，出入隶楷之间，方正拙朴，魄力沉雄，似嫩实老，似易实难。绘画、书法、印章风格高度统一，构成金农的艺术世界。诚如秦祖永《桐荫论画》中所言：“金寿门农襟怀高旷，目空古人，展其遗墨，另有一种奇古之气出人意表———真大家笔墨也。”

　　梅花一如荷花、也是历代文人墨客吟咏描绘的对象。金农画梅堪称一绝，蒋宝龄在《琴东野屋集》中写道： “冬心画梅多野梅，瘦枝如棘画繁开;淡墨晕花清有神，萧散特过王与辛”。元代画梅大家王冕和辛贡在这里被认为在萧散方面不及金农。其实，金农自己曾说过，他的梅花是取法辛贡的粉梅长卷和王冕的红梅立轴，表示从他们的画中受益不浅。此幅《玉壶春色图》是他为同乡前辈龚翔麟所作。以淡润的墨色、苍浑的笔触铺染出古树宽厚的老干，使之突兀而上，旁插入三五斜枝，不仅丰富了画面层次，更突出了青梅的如珠似玉，清纯可爱，风韵隽朴秀雅。在技法上，他博采各家之长，参以自己古拙书风的金石意趣，通幅以没骨法写出。形成瘦如饥鹤、清如明月、崛如虬龙的独特风格。以此古香满幅的画面，抒发傲视高标的精神，表达洁身自好的态度。在“为梅兄写照”的同时，也为自我写照。他曾在住所旁栽下老梅三十株，冒着凤雪反复揣摩梅枝的正反转侧、疏密穿插。也曾踏雪查巡江路野梅，呵冻挥毫，以求“戏拈冻笔头，为画意先有”的境界。这幅是他无数梅作中颇具代表性的一幅，题跋落款是“荐举博学宏词杭郡金农画记”，金农一生仕途坎坷，此处故意这样题，自有许多黑色幽默的成分。

　　他嗜奇好古，精于鉴别，收藏的金石文字达千卷之多。他好游览，中年后涉足山东、河北、河南、陕西、山西、湖南、广东等地，饱览了祖国壮丽河山。后以卖画长期居住扬州的三祝庵、西方寺等地，至衰老穷困而死。

　　《国朝画徵续录》说他“年五十余始从事于画”。刘九庵先生说他年六十始作画。他工诗文，善书法，喜画梅、竹、佛像、人物，间作山水，是"扬州八怪"之一。

　　金农作品